Confesso que sou um apaixonado pela Arquitetura Moderna Brasileira e que em sua fonte bebo para projetar ou lecionar minhas aulas de conforto ambiental e ergonomia. Assim, hoje decidi falar um pouco da produção arquitetônica tupiniquim e, para isso, voltarei no tempo e no espaço.

Ele nasceu em Paris no ano de 1909, mas dedicou a brilhante carreira de Arquiteto ao seu amado Rio de Janeiro. Estou falando de Affonso Eduardo Reidy, autor de grandes obras de arquitetura e urbanismo entre as décadas de 30 a 60, desaparecido precocemente aos 55 anos e que, embora tenha sido um dos maiores ícones do Modernismo, permanece injustamente à sombra de nomes como Lúcio Costa e Oscar Niemeyer.

Vencedor da 1ª Exposição Internacional de Arquitetura durante a I Bienal de São Paulo, é de sua autoria o primeiro edifício feito em concreto aparente no Brasil, o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM), além do Projeto Urbanístico do Aterro do Flamengo, com paisagismo de Roberto Burle Marx e do Conjunto Residencial Prefeito Mendes de Moraes – ou simplesmente Conjunto Pedregulho, no bairro de Benfica, também no Rio.

Vista noturna do Museu de Arte Moderna (MAM), Rio de Janeiro. Clique para ver maior.

Este último, em particular, é uma obra prima da Arquitetura Moderna, sendo referência internacional em habitações sociais até hoje e elogiada por monstros sagrados da época como Max Bill, Mies Van der Rohe e Le Corbusier, aliás seu mentor.

Vista aérea do Conjunto Pedregulho. Clique para ver maior.

O conceito do projeto era o de conceber um conjunto habitacional em um lugar a princípio desfavorável sob o ponto de vista construtivo (uma encosta), e transformar o obstáculo em virtude, oferecendo uma moradia digna aos trabalhadores que ali se instalariam, com toda infraestrutura necessária, como centro de saúde, escola, comércio, lazer e esporte.

Isso fica claro na implantação dos edifícios, que se agrupam harmoniosamente, utilizando soluções construtivas racionais, não agredindo o relevo natural e contextualizando com a paisagem.

Implantação do Conjunto Pedregulho. Clique para ver maior.

Fruto disso é a forma do edifício principal do conjunto, um bloco sinuoso que acompanha a topografia da encosta e abriga unidades habitacionais de modo que os moradores tenham, além de todas as condicionantes naturais de conforto, uma visão magnífica da Baía de Guanabara.

Apesar do descaso e da deterioração de alguns prédios, como o da saúde, ainda é possível admirar o magnífico painel de Candido Portinari na academia, onde atualmente funciona uma escola municipal, e que é uma referência à Pampulha de Niemeyer, com quem chegou a dividir escritório quando ainda eram amigos.

Painel de Azulejos criado por Cândido Portinari. Clique para ver maior.

Profissional idealista, sempre defendeu o uso da arquitetura como instrumento de integração do homem com seus semelhantes e com a natureza, mesmo que para isso tivesse que recusar propostas de grandes políticos e cair no ostracismo.

Mas não para quem conhece a história deste Arquiteto carioca. Obrigado Reidy!

Fale com Fabio Di Mauro.

Pendente "Uriel" de Mônica Cohen: em madeira

Tive tempo de dar uma escapadela no domingo no Circuito das Artes do Jardim Botânico, que já está em sua 14ª edição, e que vai ter segunda rodada no próximo fim de semana (dias 28 e 29/08). O Circuito já entrou para o calendário de eventos da cidade e hoje em dia há muita coisa de moda também. Mas ainda há espaço para muitas novidades em design e decoração.

Conheci por exemplo o Atelier Clementtina – uma loja gracinha cheia de “feminilidades”. Dá vontade de comprar tudo, trazer pra casa e ficar olhando e curtindo.

As coloridas caixas de Mônica Alves

Daí parti para a Vila dos Artistas, super cheia como sempre. Lá conferi as aquarelas sempre bacanas de Lia Belart e as telas de de Cristina Orensztajn (na casa 5). No mesmo lugar, gostei de algumas peças do Atelier Fanny Spiegel (casa 13) e também de Hilda Ferreira (casa 6).

Lúcio e Renata Tapajós do Atelier 10 continuam criando belos mosaicos com peças cada vez menores e mais bonitas. A variedade de porta retratos é incrível e a qualidade dos produtos chama atenção.

Pendente "Rio de Janeiro" de Mônica Cohen: também disponível em luminária de piso

Monica Cohen está cheia de luminárias lindas de morrer: as com estrutura de madeira são bonitas, mas as de pé com cúpulas de fotos do Rio me deixaram boquiaberta.  Vale a visita e considerar tudo para dar uma bela incrementada em sua casa.

No espaço Sauer Danças tem muita coisa legal de moda e acessórios. Mas destaco o stand de Monica Alves, que fica logo na entrada, pois ela me mostrou uma super novidade: vidro líquido. Gosto muito do trabalho visual de Mônica que criou umas telinhas bacanas para decorar a casa, protegidas pelo novo material, e agora promete criar bandejas exclusivíssimas com a mesma técnica.

Alguns exemplos dos belos porta-retratos de Renata e Lúcio Tapajós

Conferi também ao vivo e a cores algumas peças da Infinitta, de quem falei em post noutro dia.

Para terminar, tomei um loooooongo café no Lunático café. Gente, o tal do “bolo formiguinha” é uma delícia mesmo, mas lá tem tudo de bom, para crianças inclusive: visite o blog e descubra um cantinho no Jardim Botânico que recebe super bem os pequenos.

Estante Lego: modernidade da Interni. Clique para ver maior.

Recebi por mensagem estas fotos e não poderia deixar de partilhá-las com vocês: como resume bem o título deste post, quando gente talentosa se encontra, só se pode esperar um resultado sem igual. E este é o caso desta estante: de nome “Lego“, seus módulos podem ser montados de várias formas. Design de ninguém menos que Maria Cândida Machado da Interni, grife mais que reconhecida no território carioca (e paulista), pela beleza e qualidade de seu mobiliário.

Em detalhe: par de castiçais suspensos e caixa com tampa de freijó. Cerâmica-arte de Elizabeth Fonseca e Gilberto Paim. Clique para ver maior.

E como não poderia deixar de ser, as cerâmicas de Elizabeth Fonseca e Gilberto Paim – também encontradas na Interni – são os complementos perfeitos que você vê nas prateleiras. Eu, se tivesse espaço, pedia para embalar o conjunto e entregar aqui em casa…

Vasinho com suporte: sorteio para novos cadastrados em nosso news de hoje até quinta-feira, dia 19/08.

É, neste mês tem dois!  O primeiro rola agora mesmo: sabem o vasinho da Ferro, Fogo e Arte que seria sorteado no fim do mês de junho? Pois é, acredite, mas tem gente que não curte presente e eu vou ter que sortear a gracinha novamente. Mas será um sorteio especial do qual participará somente quem se cadastrar para receber nosso newsletter de hoje até quinta-feira, dia 19, nesse mesmo horário – 16h30 da tarde. Na mesma noite eu aviso ao vencedor ou vencedora, ok? Note bem: se você já é assinante, não vale assinar de novo para participar deste sorteio. Se você não assina ainda, sua chance é bem maior, pois só vão entrar na disputa aqueles que se cadastrarem entre a publicação deste post e quinta-feira neste mesmo horário.

Valendo!

Esta linda caixa feita por Lucimara Scomparim será sorteada entre todos os assinantes de nosso news no dia 1/09.

O segundo é o sorteio mensal onde todo mundo que assina o news vai participar: esta linda caixa revestida em tecidos e fitas, feita por nossa colaboradora parceiríssima e amiga Lucimara Scomparim vai para o sortudo no fim do mês. Dia 1/09 ela estará sendo sorteada. Boa sorte a todos!

Interior e detalhes da caixa que será sorteada.

PS: para cadastrar-se para receber o news mensal, clique aqui.

Adoro fotografia e disso vocês já sabem. Daí faço este convite especial a quem esteja em Florianópolis para ver a exposição do meu amigo e fotógrafo J.M.C.Sanchez. “Poemas Concretos” é um título muito apropriado para uma expo de suas imagens que falam muito sem pronunciar palavra. Para ter uma ideia do que estou falando, vale a pena conhecer o blog de Sanchez, onde eu sempre viajo…

Serviço:
Primavera Garden – Florianópolis
Das 9 às 19h
Até 20/08/2010

"Associados" mostra o gosto da ceramista por formas geométricas

Com um trabalho muito pessoal, a ceramista Regina Kemp produz peças bastante exclusivas. As formas são bem definidas, algumas esguias, algumas “gorduchas”, mas todas bem diferentes, o que sempre causa surpresa em quem as admira.

"Pilastras", de 2004

Usando algumas cores básicas e muitas inovações em “encontros e desencontros”, as peças podem ser utilizadas tanto como adornos como utilitários. Vale o clique para quem curte um bom trabalho em cerâmica.

Imagem ilustrativa com a tela "Coqueiros" de Bruno Mota

Publicitário e artista plástico, Bruno Mota faz um trabalho artístico que me cativou: telas abstratas com cores quentes e frias bastante bem proporcionadas, e com dimensões variadas, de grandes formatos a peças menores, mais adequadas aos espaços atuais.

"Liberdade", de Bruno Mota

Apesar de abstratas, é bom que se diga que suas telas não são uma sucessão de linhas, traços e cores perdidas, mas sim de formas bem definidas e delimitadas, quase como um mosaico ou um quebra-cabeças que a gente insiste em “resolver”, ao menos mentalmente. Este tipo de abordagem numa tela sempre me chama e me prende a atenção. Mas, resolver não é tudo: o mais importante mesmo é ver que o trabalho vai bem nas salas e quartos para lá de minimalistas (e sem cores) do design de interiores atual.

Serviço:
Bruno Mota
e-mail: galeriabrunomota@gmail.com
Tel.: (19) 7808-6738

Update 05/06: além do blog, Bruno também tem um Flickr com várias imagens de trabalhos. Vale o clique!

Uma bela africana de Sumara Caggiano

Achei lindas as “Mulheres Africanas” que Surama Caggiano está criando com fragmentos de CDs. É gente, CD que a gente usa toda hora no micro: a artista plástica os utiliza para fazer seus belos mosaicos. As peças têm até 1 metro e 80 de altura -  – e devem ficar uma maravilha decorando uma sala que esteja sem nada de colorido e de bonito para completar.

Segundo o release que recebi, Surama retira a camada que recobre os discos e neles aplica jornais, revistas ou tintas para obter a textura que deseja. Muitos dos pedacinhos são pintados um a um, em um trabalho que leva cerca de um mês por peça. Em cada uma de suas africanas são utilizados cerca de 150 discos, numa reciclagem das mais bonitas que já vi. À primeira vista o resultado parece com o mosaico tradicional, feito com azulejos e pastilhas de vidro, mas estas peças ficam mais leves, além de outras possibilidades de cor que as matérias primas tradicionais não permitem.

Surama está apresentando seu trabalho agora em São Paulo, no espaço
TU Mercado de Arte e Moda, e quem está na cidade para os eventos da época não deve perder. Ah, e eu adorei seu blog, dê um clique para conferir! 

Serviço:
TU Mercado de Arte e Moda
Rua Pedroso de Morais, 793 – Pinheiros – São Paulo
Todos os dias de 10 às 20h
Até 4 de Junho

Estes vídeos estão rolando por vários blogs por aí, mas achei importante reproduzí-los aqui para vocês. O primeiro mostra uma coisa interessantíssima: como todo trabalho estético ou de arte têm uma referência anterior. A sequência mostra peças artísticas de algumas civilizações antigas e fica claro que uma criação tem a ver com a outra, apesar de ser totalmente diferente. É curioso.

O segundo mostra um projeto que já publiquei aqui. Mas em vídeo, o trabalho do arquiteto Gary Chang, morador de Hong Kong, fica mais espetacular ainda. Impressiona a facilidade com que ele “muda” sua casa como quiser, e eu fico pensando onde é que se encontra estas maravilhosas ferragens que ele utilizou…

Aproveitem!

PS: Vi ambos no blog de Rosana Hermann mas minha amiga, a jornalista Vilma Goulart me enviou o link do segundo antes…

A "Sala de Estar" de Marcelo Dalla

Achei bastante interessantes as ilustras que Marcelo Dalla vem criando. Trata-se de uma série com ambientes domésticos: tem a sala, a sala de jantar, o quarto, o banheiro, tudo bem lúdico e com um traço bastante exclusivo que dá gosto ver. Marcelo se define como artista gráfico, escritor, ator, astrólogo, um bocadinho de tudo isso e está de mudança para a famosa – pra mim é famosa e desejada – Vila Madalena, em São Paulo. A série de ilustras está sendo impressa em azulejos, coisa que amei, pois a gente pode dar um toque super especial a um lavabo com algum deles, ou com todos. smile

Outro trabalho de Dalla, "Tango": traços elegantes

Veja as variadas e belas ilustras de Dalla aqui. Qualquer delas pode ser impressa em azulejo ou, num simples e delicado quadrinho.

Dica de Maria Aguiar