O charme da poltrona da linha "Callas": novidade da Saccaro.

Pois é, a Saccaro está em liquidação, mas não deixa de lançar muuuitas novidades, sempre! É uma marca top, né gente? Empresa grande, com extremo bom gosto e cuidados na fabricação. Daí destaco agora as últimas que recebi…

Moderna e componível: linha "Cotton". Note o charme dos rolinhos. Clique para ver maior.

Na nova linha “Cotton“, a inspiração veio da resistência e da maciez do algodão (“cotton“, em inglês, significa “algodão”): sofás, pufes e chaises têm como diferenciais conforto e versatilidade, possibilitando inúmeras composições entre si. Há módulos centrais ou com braço direito, ou braço esquerdo, tudo na mesma altura do encosto. As almofadas são soltas, com rolinhos para apoio, e dão um aspecto ainda mais moderno e descontraído aos ambientes. Ideia do Studio Saccaro.

Sofá em branco com base em madeira bem delicada: linha "Callas"

Já na linha “Callas“, o formato destas flores foi a inspiração. O designer Emerson Borges criou belíssimos sofáas e poltronas, sofisticados e simples ao mesmo tempo. As peças têm estrutura leve e delicada, feita em madeira maciça de jequitibá, que sustenta os estofados abertos como se fossem pétalas da flor. Sua forma sutil convida ao aconchego e ao descanso e também têm um toque vintage. E eu as peças achei muito lindas.

Tom cítrico na manta da linha "Rede".

Dentro do segmento de objetos da grife, foi lançada a linha “Rede“, pensada por Tina Moura e Lui Lo Pumo. As designers criaram mantas em parceria com artesãs da colônia de pescadores de São Pedro, localizada no extremo sul do Brasil. São rústicas, mas são delicadas e decididamente encantadoras. A beleza artesanal, o reaproveitamento das redes de pesca e o tratamento em tear artesanal são um destaque.

Brasileiríssimos bordados em ponto cruz na nova linha "Bordados": acerto entre manual e industrial. Clique para ver maior.

Para completar, a linha “Bordados” mescla o artesanato com o design industrial. Tina Moura e Lui Lo Pumo acertaram de novo, a meu ver, ao desenvolver esta linha, que é composta por três mesas laterais, em tamanhos e alturas diferentes. A união da madeira com bordados em lã fiada e tingida pelas mãos de artesãos de comunidades do Sul do país só valoriza ainda mais os móveis já consagrados da grife. Os tampos das mesas são perfurados como uma malha de ponto cruz para receber os bordados, em três desenhos diferentes – flor, sol e estrela – tendo em comum a cor da lã – musgo e chocolate, canela e areia, azul céu e azul noite. Um luxo muito atual, para quem pode…

Belos vasos "XRay" de Giovanella Formica.

Gosto de vidro, gosto muito mesmo. E já publiquei a italiana Egizia aqui, mas tem tanto tempo, que não está mais no arquivo on line. Daí que eu posso publicar de novo, como se fosse novidade! “Reciclagem de posts” está em alta, sabiam?

Vasos "Iris" de Flavia Alves de Souza.

Bem, em resumo, uma empresa italiana que produz peças em vidro. Explorando um pouco mais, a Egizia produz tanto itens decorativos – belíssimos, será que preciso ressaltar? – quanto utilitários. Mas os decorativos acabam “vencendo” a disputa – se é que existe uma – pois permitem maiores “contorcionismos” com o material.

A elegância do abajour "Light Su" de Defne Koz.

A fábrica fica na famosa região da Toscana, e pela grife já passaram nomes como Paola Navone, Karim Rashid (que está em todas),Ettore Sottsass e uma brasileira de quem curto muito o trabalho: Flavia Alves de Souza – noutro dia inclusive, falei sobre ela no blog da Safira (veja o post aqui). No mais, é ver as imagens que selecionei pra vocês e visitar o site em busca de mais beleza!

"Corail" de Nathalie Jean.

O charme da poltrona "Atibaia" de Paulo Alves.

Olá todo mundo, tudo bem por aí? 

Demorei um pouco a voltar, não é? Mas, foi por um bom motivo: DESCANSO.
Afinal de contas postei até no dia 30 de dezembro, não é? É muito para um bloguinho de uma só “mestre”…

O lúdico banco "Pedra".

Terminei o ano com design e vou começar igualmente com ele falando do trabalho de Paulo Alves da Marcenaria São Paulo: o designer tem várias peças bacanas para destacar, algumas eu coloquei aqui. Muitas delas estão disponíveis na paulista Dpot, que é meio uma referência em bom design brasileiro. Mas Paulo também cria peças sob medida e isso é um belo diferencial para quem quer bom design muito adequado à sua própria casa. Claro, para quem pode…

A bela estante de som "Roma", feita sob medida.

Também, quem tem uma história como Paulo não podia resultar em outra coisa: formado em Arquitetura, iniciou sua carreira no escritório de ninguém menos que Lina Bo Bardi. A marcenaria foi criada em 2004, mas o conceito já tinha sido muito bem formado, claro.

A estante "Floresta".

Entre as peças “prontas” me chamaram a atenção de cara a poltrona “Atibaia” – com seu “jeito sexy de ser” s – e também a estante “Floresta“, com uma versão em vermelho sensacional para diferenciar de tudo. Também gostei muito dos bancos “Pedra” e das mesinhas “Jardim“: um tanto lúdicos, mas muito bem pensados.

A mesinhas "Jardim".

Enfim, agora vocês já têm duas novas boas notícias neste ano: o blog está de volta e agora conhecem mais um bom designer brasileiro.

Mesa lateral "Marroc" do Nada se Leva. Lançamento na loja.

E ainda outra coisa que conheci neste ano e que ainda não comentei por aqui – tá certo, deve ter zilhões de outras coisas que vi e não falei, mas o que vou lembrando vou colocando…  – as peças da Allê Design: iniciativa de José Marton, já um designer de renome no país, que conta com outros criadores inovadores e descolados com ele, tais como Baba Vacaro, Zanine de Zanini, Bernardo Senna, Nada Se Leva, entre outros. A grande maioria das peças (senão todas, confesso que não verifiquei), é feita com metacrilato – um tipo de acrílico mais forte e mais translúcido. Daí a facilidade de moldagem de peças em mil formas as mais interessantes e o intenso uso das cores: duas coisas que chamam a atenção, certamente.

A elegante "Ombrelo" é luminária de Adriano Design para a Allê.

As linhas de Marton têm aquele toque das listras, já característicos dele. Mas os trabalhos de Zanini, Senna e Nada Se Leva, por exemplo, mexem um pouco mais com a forma, o que me agrada mais. A linha infantil desenhada por Zanini é muito interessante e envolve mobiliário lúdico e brinquedos que podem ser usados como móveis.

"Gioco" é um inovador "cavalinho de balanço": por Zanine de Zanini na linha infantil da Allê Design.

As luminárias contam com peças de designers internacionais como a “Libri” (que publiquei aqui) e outras mais cuja funcionalidade é das melhores, e cadeiras, mesas e complementos “brincam” com formas e cores descontraidamente. É link para visitar, curtir e guardar pois, a qualquer momento, vai que você quer dar um toque de criatividade a um espaço que está criando?

"Tuli-Poni": tulipas elegantes sobre cerâmica.

Olha que coisa linda esta linha da Ceramica Bardelli: chama-se “Tuli-Poni” e tem um jeito chiquerésimo de ser. Achei belíssima a coleção desenhada pelo paisagista holandês Ronald van der Hilst que tem uma queda especial por tulipas – difícil ser diferente para um holandês…

"Tuli-Pop 1": tulipas em outro estilo.

Pintadas à mão em formato 20 x 20 centímetros, a coleção é na verdade um set de 18 peças diferentes que compõem um painel floral com 120 centímetros de altura. O designer criou outras “belezinhas” como esta para a mesma marca, como vocês podem ver na outra imagem. Agora disponíveis aqui no Brasil através da Officina Delle Pietre. Show!

Dica de Marisa Lima

Vi esta foto numa revista Casa Vogue antiga, de junho do ano passado. Ela retrata um pequeno cantinho de um projeto da arquiteta Karla Amaral em Brasília. Parei e fiquei olhando…   Confesso: gosto de muita coisa da Patricia Urquiola, mas esta tal poltrona/cadeira/chaise “Antibodi” que ela desenhou para a Moroso eu não gosto…  Ces’t la vie, vamos em frente. Mas esta composição, com verde, vermelho e branco, nos mesmos tons na cadeira, no abajour (base e cúpula!), na mesa lateral e até nos livros, me encantaram de verdade!

Agora você vai e me pergunta: “que cor eu coloco no sofá da sala?” Qualquer uma serve minha querida!  Sem referências, qualquer cor serve. Agora: na hora de decorar direitinho, com bom gosto, conceito, beleza e harmonia, observe que cores você já têm à sua volta. Se não tem nada, melhor: escolha as que gosta e que combinam e use aqui e ali, em pequenos pontos, com um fundo neutro (branco, preto, bege, etc.). Se já tem, estude, observe, fotografe e raciocine…

As italianas Cassina e Poltrona Frau estão presentes na loja com várias de suas peças. Em destaque, as poltronas “Utretch” em veludo verde amarelado (ou amarelo esverdeado, como queira  ), design de Gerrit Rietveld para a primeira, e “Archibald“, em couro nude, design Jean Marie Massaud para a segunda. Design e sofisticação pouca é bobagem…

Como adoro gatos, amei a luminária em aluminío e aço com acabamento em preto “Micha“, design Kuntzel+Deygas. Cada uma das posições felinas é uma nova luminária. A estante e a banqueta também estão disponíveis na loja.

Quase uma instalação, as diversas cúpulas para luminárias de mesa e piso com lindas estampas comprovam que os estampados estão cada vez mais em alta!

E como também curto mesa bem posta, não poderia deixar de mostrar a proposta de louças, cristais e talheres de Guy Degrene. Um luxo!

Para terminar, destaco a bergére “Jackson” de Marie’s Corner, revestida com o tecido “Crazy“, praticamente um patchwork. Funciona também como um color blocking ao lado do jogo de cama “Pois” da Bellora.

"Cádiz" de Alessandra Delgado: já imaginei este ripado em outras cores...

Alessandra Delgado da Girona Design está lançando um novo e belo rack: “Cádiz” tem um detalhe de ripado colorido que me encantou. A designer informa que a peça foi inspirada na arquitetura espanhola, mas eu o achei tão descontraído que não lembrei disso não…  Dica para quem quer peça bonita e nova para renovar a casa agora.

Um belo anjo de Natal e uma mandala para velas de Sandra Barreiro.

Uma graça as peças de Sandra Barreiro, que se auto denomina “designer artesanal”: em materiais variados como metais, madeira e tecidos, Sandra cria coisinhas lindas para enfeitar a casa e também utilitários. Adorei as caixas – como sempre! – mas também as pequenas esculturas e anjos natalinos. Tudo disponível no Espaço Carol Martini, na praça Benedito Calixto.

A Eco Decor terá 15 ambientes dentro da casa modelo de sustentabilidade em Americana, São Paulo.

Segue até o próximo dia 8 de dezembro a mostra Eco Decor em Americana, São Paulo. A casa da mostra foi construída pelo consórcio PCJ e empresas parceiras em 2009, sendo um modelo de uso racional de água e energia elétrica e demonstrando a viabilidade econômica e técnica desse tipo de moradia. Neste ano o passo é provar que as casas podem e devem ser sustentáveis em seu interior, através de projetos adequados de design de interiores e paisagismo. Não há ainda fotos dos ambientes, mas pelos patrocinadores e apoiadores deu para sentir que a proposta é séria. Visitem!

Brasileiríssima nas estampas, a nova coleção de porcelana da Marcenaria Trancoso está fantástica!

A Marcenaria Trancoso abriu loja própria no bairro de Pinheiros, em São Paulo. Já vi tanta coisa bonita de lá, que nem sei direito o que destacar: além das peças de madeira ultra bonitas, tem também linha de louças (muito bonita), luminárias de Adriana Yazbek, peças em fibra e em casca de coco, entre outros mil mimos para a casa. Vale a visita para garimpar coisas bem diferentes.

Canecas e marca páginas transados estão na nova linha da Casa Rex para a Livraria Cultura.

E para terminar, algo que também temos a chance de ver aqui no Rio (uh-lá-lá, pelo menos uma…  ) e em todo o país já que tem loja virtual: a Casa Rex criou uma linha super bonitinha de acessórios e papelaria com exclusividade para a Livraria Cultura. Eu, que ADORO a Cultura e torcia por uma loja aqui no Rio já tive (parte) do desejo satisfeito: abriu uma filial novinha no São Conrado Fashion Mall, que é um “terror” para quem não tem carro…  Mas enfim, voltando à linha, achei tudo muito bonito e bem interessante: coisinhas de papelaria eu sempre curto, mas há também canecas e porta-copos bacaninhas. Enfim, vale dar uma boa olhada aqui, ou nas lojas físicas.

Revolução: o verdadeiro "galpão" da Deca criado por Bel Lobo e Bob Neri. Clique para ver maior.

Continuando de ontem (clique aqui para ler o post), nesta segunda parte do post sobre a Casa Cor Rio 2011 destaco ambientes que curti bastante e também faço uns comentários que acho que faltaram.

Gostei muito:

• Do “Átrio” de Geraldo Lamego – Lamego teve que recuperar piso de mosaico e trabalhos antigos do espaço e fez tudo certo: o espaço está realmente bonito. Preste atenção às modernas gravuras nas paredes.

• Do “Lavabo/Boudoir” de Ricardo Melo e Rodrigo Passos – já gostei na primeira visita pois a dupla recobriu as pastilhas existentes com uma trama de madeira belíssima. Sofá e objetos os mais bonitos compuseram o restante do espaço. Mas, quando vi o lavabo nesta última visita, gamei: uma verdadeira joia escondidinha no canto da mostra. Não perca!

Só um pedacinho do belo "Lavabo/Boudoir" de Ricardo Melo e Rodrigo Passos.

• Do “Estar Íntimo de Marise Marini – não deixe de entrar no espaço e olhar pra cima: vitrais lindos trazem luminosidade ao ambiente e Marise soube aproveitá-los muito bem com colorido e peças de design. Deixou circulação para todos os lados – pois é um espaço de distribuição de público – e deu seu recado muito bem.

• Do “Spa” de Leonardo Pascual – Ficou muito bonito de fato. A banheira free standing em formato arredondado e o painel de madeira da oca brasil compuseram muito bem. Talvez eu procurasse uma alternativa para tanta madeira (alguns podem achar over, o que não discordo totalmente), e também quatro enormes TVs na outra parede foram uma boa solução para o espaço na mostra mas, na realidade, me deixariam meio “abafada”. Bastava uma e, menor…

Muitas plantas no belo Solarium na varanda de frente da mansão.

• Do “Solarium” de Angela Frota e Anna Luiza Rothier – é um espaço de estar a pleno sol pois não se pode instalar um toldo no casarão tombado. Mesmo assim, ficou agradável, com muitos móveis para exterior e uma composição de plantas das melhores!

• Da “Suíte do casal” de Marcia Müller – deixar o celadon (tom de verde) antigo nas paredes foi uma bela sacada de Marcia. A composição deste tom com as cortinas em azul marinho e branco com estampas listradas e de ikat também ficou muito legal. Adorei também mil objetos antigos e novos que ela pinçou para a ambientação. Mas achei que as mesinhas de cabeceira ficaram over, pois dois belos tocheiros antigos atendem à cama, que poderia ter outra solução de apoio.

"Suíte do casal": muitos tecidos em atmosfera retrô-chic. Clique para ver maior.

• Do “Home Theater” de Andrea Chicharo – Andrea foi nos tons escuros e fechou o janelão do espaço para que a projeção ficasse bem feita, o que deixou tudo meio escuro. Mas não há como não gostar do todo, com sofá enoooorme e confortabilíssimo para curtir um bom filme com a família e amigos. As escolhas das peças de parede também me agradaram muito, principalmente o tríptico no fundo do ambiente. Bacana!

• Da “Adega” de Carlos Murdoch, Georgia Mantovani e Luciana Sodré – nada de madeira e coisas escuras: muito colorido, estante modelada em 3D iluminada por LEDs azuis e muitas peças modernas. Alguns podem dizer que nem é uma adega de fato, mas há uma cave no subsolo que garante que ali, o vinho é bem servido!

No "Home-Theater", boa arte e muito conforto.

• Do “Galpão da Deca” de Bel Lobo e Bob Neri – aqui, houve uma quebra de paradigma: nada daqueles ambientes limpíssimos e cheirosos de outras mostras. Foi chão irregular de terra batida cheio de folhas e muitas peças de design para acompanhar os lançamentos da patrocinadora master do evento. O trabalho de Bel e Bob é sempre muito bem feito e aqui, a meu ver, eles acertaram de novo. Tudo bem que não é acessível para todos mas aposto que eles vão criar escola com o trabalho. E dei o nome de “galpão” pois é mesmo um espaço assim: não há piso, parede nem coerência. Apenas o que deve ser visto no meio da natureza tem destaque.

• Da “Estufa Experimental” de Flávia Martins, Felipe Lobão e Antonio Leite – o ambiente à frente da estufa em si está bacana, mas o que gostei mesmo foi do cantinho onde se cultiva ervas e temperinhos. Uma graça! 

A moderna "Adega" tem espaço para degustação, música e cor.

• Do espaço da Caixa Econômica Federal, quase na saída, feito por Marcos Husky. O espaço e o arquiteto nem são citados nos catálogos e resenhas e o ambiente fica vazio pois só tem um gerente do Banco para explicar um produto. Mas o trabalho foi feito com cuidado, criando um estar bem brasileiro, com estrutura de bambus e mobiliário revestido com juta de sacas de café. Achei por bem destacá-lo, pois o trabalho está bem legal.

Dois destaques sobre os quais eu não falei: o “Living” de Gisele Taranto e a “Sala de Jantar” de Paola Ribeiro

Os dois impressionam, com toda certeza. A curadoria de peças de arte do living está perfeita e os lustres modernos da La Lampe são belos e o que chama a atenção de fato. De resto é tudo muito charmoso e bem montado mas… sabe quando algo “não fecha” na tua cabeça? Pois é, tem algo que me incomoda ali…

Elegância na "Estufa Experimental". Clique para ver maior.

A sala de jantar de Paola tem tudo para ser cantada e decantada em verso e prosa por todas as publicações e coberturas da mostra. Gostei muito das cadeiras modernas e do móvel antigo chinês fazendo as vezes de louceiro. Revestir o teto com papel de parede também foi uma sacada que certamente vai lançar moda mas… da mesma forma que o living, não fez minha cabeça. Acho que o que mais gostei foi do cantinho com móveis de madeira que publiquei no primeiro post sobre a mostra aqui no blog.

Crítica básica (sem maldade): uma tremenda casa sem… uma tremenda cozinha??? A “Cozinha Gourmet” de Duda Porto está muito bonita, com tudo no lugar mas, era de se esperar, mais espaço e destaque neste ambiente que, hoje em dia, é super valorizado. Talvez tenha faltado espaço mesmo, pois as dependências dos empregados não eram valorizadas na época da construção e não se podia derrubar paredes. Em todo caso, acho que um anexo no espaço onde ficaram os banheiros públicos, por exemplo, poderiam ser a solução. Quem sabe um espaço com estrutura em vidro? Lá estou eu inventando onde tudo já rolou…

Pouco comentado e muito bem pensado: o espaço da Caixa, de Marcos Husky. Clique para ver maior.

O que fica pra mim de Casa Cor Rio 2011 é como uma construção “manda” em um interior. Quem é não se sente envaidecido e cheio de ideias diante dos ambientes de um palacete destes? Quem é que não quer participar de uma mostra com um destaque destes bem em seu centro? Espaços dentro ou fora da casa foram por ela influenciados. O que eu achei muito bom, claro!

E desta vez não teve para ninguém: vendo o que teve de novo no London Design Festival, dei com este conjunto de decanter e tumblers (traduzindo: jarra – que pode ser pra vinho ou água – e copos) em vidro colorido e com design super bacana para servir e usar (o “amassadinho” nas peças é justamente onde o polegar as “agarra”), e me apaixonei! Design de Karen Cuningham e Mandi Kin, novas designers australianas que até fizeram um blog para sua criação, é um colírio mesmo. Olhem o vídeozinho que graça!