Belíssima cama da Casapronta no espaço de Christina Hamoui na mostra da empresa

Na quarta-feira falei de mostra, hoje falo de novo, que coisa, não?  Mas da Mostra Casapronta eu sempre tenho gosto em falar. Primeiro porque é realmente di-vi-na – não há um ano que eu desgoste de tudo, muito pelo contrário – e segundo porque é focada, são apenas quartos e a orientação geral é a de expor o que a decoração tem de melhor: sofisticação, luxo, requinte e bom gosto, sem pretender ser acessível ou politicamente correta em nenhum aspecto.

Difícil destacar apenas um ambiente, principalmente porque Nórea de Vitto e Beto Galvez estão sempre por lá, e eu acho que eles fazem alguns dos melhores interiores do país nos últimos anos. Também tem a estréia da artista plástica Mucky Skowronski como decoradora, com suas estampas coloridas e lindas enfeitando um ambiente, o delicado e belo espaço de Léo Junqueira, com cerejeiras lindas, um toque de azul belíssimo de Marina Linhares e dois quartos super criativos para crianças, de Carla Asevedo e Valeria Bartholi. Mas destaquei o ambiente de Christina Hamoui por ser um clássico sem complicações: a gente pensa que tudo que é clássico é “pesadão” e antiquado, mas ela fez algo lindo e leve. Um sonho…

O elegante "Estar de Inverno" de Camila Fleck e Liz Ribeiro na Casa Cor Rio Grande do Sul

É tempo de Casa Cor©. Com três mostras acontecendo simultaneamente incluindo a mostra principal, de São Paulo, não há como deixar de lado esse evento importante para o mundo da decoração e do design no país. Confesso que já gostei muito mais da mostra, pois era a oportunidade de ver gente realmente de destaque criando novidade. Hoje em dia me concentro nos lançamentos de produtos e checo todos os ambientes para ver se algo ainda me surpreende, como a utilização de um revestimento novo num detalhe inusitado – mas nem por isso inviável para ser executado na realidade, como muitos fazem – ou de uma peça nova, ou mesmo antiga, num conjunto interessante. Coisa difícil de encontrar, confesso…

A belíssima "Suíte Dela", de Cristiane Maciel, Sony Luczyszyn e Gisele Busmayer, na Casa Cor Paraná

As fotos que destaquei aqui mostram o que achei de mais bonito nas diversas que recebi por mensagem. Não necessariamente inovadores, os espaços têm, ao menos, beleza. Muitos deles são de um luxo que apenas podemos ver, mas não desfrutar, mas fazem bem ao espírito, o que é uma coisa boa. E vejo que, para a grande maioria, já há muito tempo, a mostra é apenas uma chance de passear por espaços bonitos que jamais serão criados em suas próprias casas. E como a idealista aqui já sonhou com uma Casa Cor© mais viável para os bolsos da maioria dos brasileiros, fica a decepção por constatar que não é isso que o evento se propõe. Aí viro “intelectual de Joãozinho Trinta”: “O povo gosta de luxo; quem gosta de miséria é intelectual“. É fato: Casa Cor© é para se ver luxo e beleza inalcançáveis. Nada para ser usufruído, apenas desejado.

O colorido "Banheiro da Menina" projetado pelo Escritório Marcelo John Arquitetura e Interiores para a Casa Cor Rio Grande do Sul

De volta ao pensamento do “mainstream“, cumpre ressaltar que todos os eventos têm sido marcados cada vez mais pela força dos fornecedores que as apóiam que genuinamente pela vontade dos profissionais de mostrar algo diferente. Cada vez mais observo que é mais importante mostrar um lançamento de Milão que vai começar a ser vendido no país ou utilizar o último lançamento em metal para banheiros do que criar algo novo com coisa velha. Sem contar com os fornecedores que, para ter seu nome registrado na mostra, executam peças que não fariam no dia a dia apenas para poder ligar sua marca ao nome de um participante. Claro, negócios são negócios e eu não entendo nada disso, deixemos de lado.

Jurei pra mim mesma que não ia comentar as contradições com as quais ainda me assombro ao saber de detalhes da Casa Cor© e portanto vou deixar de lado o comentário sobre o mote de “sustentabilidade” sob o qual praticamente todos os eventos da franquia têm se abrigado. Afinal de contas, quem não quer parecer antenado?

PS: para ver todas as fotos dos ambientes da mostra em São Paulo vá ao site oficial ou veja na matéria do casa.com.br.

Uma bela africana de Sumara Caggiano

Achei lindas as “Mulheres Africanas” que Surama Caggiano está criando com fragmentos de CDs. É gente, CD que a gente usa toda hora no micro: a artista plástica os utiliza para fazer seus belos mosaicos. As peças têm até 1 metro e 80 de altura -  – e devem ficar uma maravilha decorando uma sala que esteja sem nada de colorido e de bonito para completar.

Segundo o release que recebi, Surama retira a camada que recobre os discos e neles aplica jornais, revistas ou tintas para obter a textura que deseja. Muitos dos pedacinhos são pintados um a um, em um trabalho que leva cerca de um mês por peça. Em cada uma de suas africanas são utilizados cerca de 150 discos, numa reciclagem das mais bonitas que já vi. À primeira vista o resultado parece com o mosaico tradicional, feito com azulejos e pastilhas de vidro, mas estas peças ficam mais leves, além de outras possibilidades de cor que as matérias primas tradicionais não permitem.

Surama está apresentando seu trabalho agora em São Paulo, no espaço
TU Mercado de Arte e Moda, e quem está na cidade para os eventos da época não deve perder. Ah, e eu adorei seu blog, dê um clique para conferir! 

Serviço:
TU Mercado de Arte e Moda
Rua Pedroso de Morais, 793 – Pinheiros – São Paulo
Todos os dias de 10 às 20h
Até 4 de Junho

Uma versão da "Ceia em Emaús", de 1606. Peça da Pinacoteca de Brera, em Milão

Absolutamente impressionante um .PPS que recebi nesta semana: até o próximo dia 13 de junho acontece uma exposição com apenas 23 quadros pintados por Micheangelo Meresi, vulgo Caravaggio, pintor que, para mim, foi um dos gênios da humanidade. O arquivo contém os quadros que serão expostos no Palacio del Quirinale e ainda algumas preciosidades de Caravaggio que ficam expostas bem pertinho dali, e podem ser conferidas na saída da expo.

"São Mateus e o anjo", de 1600. Quadro exposto na capela Contarelli, na igreja de São Luis dos Franceses em Roma. Um dos mais importantes de Caravaggio.

Mestre do “chiaro-scuro” (luz e sombra), Caravaggio transporta seu mundo transgressor e até mesmo vulgar para suas telas com maestria. Seus modelos foram prostitutas e marinheiros, gente simples do povo que raramente obtinha algum respeito pela sociedade de então, como ele próprio, e os retrata como anjos e santos. Seu enorme talento foi reconhecido pela nobreza e pela igreja e nunca lhe faltaram encomendas e mecenas. Impossível não reconhecer a perfeição das formas retratadas e o realismo obtido com o jogo de sombras, característica do Barroco nascido em suas mãos.

Morto há 400 anos, doente e sozinho, no hospital de Porto Ercole na Toscana em 18 de julho de 1610. Não se sabe se a causa mortis foi a malária ou assassinato. Imperdível para quem estiver ou for a Roma no período.

Dica de Marisa Lima

Ótima ideia de Leticia Paiva e Felipe Torelli: blocos do "Elemento V" como revestimento

Foi publicada hoje mais uma edição das “Novidades Light Floor Keramik“, um trabalho que venho realizando para a empresa de revestimentos aqui do Rio. E aí me lembrei de um produto que a Keramik oferece que já publiquei aqui, e foi um sucesso: os cobogós da Elemento V. Como falei na época, achei o produto maravilhoso para um monte de situações, e fiquei aguardando para vê-lo aplicado em projeto. Pois ele já tinha sido destaque na “Sala de Jogos” de Leticia Paiva e Felipe Torelli, na mostra Santos Arquidecor, espaço que vocês vêem nestas fotos.

Mais um aspecto da "Sala de Jogos"

Leticia e Felipe utilizaram os elementos vazados em preto brilhante e como revestimento de fundo do painel para a TV. Além de achar tudo muito bem composto, adorei a idéia dos profissionais de mesclar os elementos vazados com madeira, num jogo de “mostra e esconde” interessante, e exibindo mais uma opção de como utilizar o material, além da óbvia separação de ambientes. Bacana! 

O colorido espaço da xO no Salão do Móvel de Milão

Ter um blog na internet é uma coisa boa por vários motivos: um deles é o de poder conhecer gente nova a todo instante. E muita gente interessante, podem crer.

Por causa de meu post sobre as cores – ou a falta delas – em Milão, Mario Nobre me escreveu para comentar a respeito. Ele esteve no Salone e me deu razão sobre a “disputa” em questão: há empresas que apostaram nos neutros e há empresas que apostaram nas cores. Nas palavras de Mario, “a questão das cores esse ano me deixou um tantinho intrigado, confesso, pois enquanto algumas empresas, sim, que apostavam na dupla preto-e-branco, outras realmente resolviam trazer cores para dentro de casa, e ambas tinham seu argumentos de defesa: enquanto a dupla preto-e-branco argumentava sobre a sobriedade, relação custo x beneficio e ‘durabilidade’ do uso das peças, a turma do colorido argumentava pela energia positiva das cores, pela felicidade para combater os problemas com alegria, sobre a necessidade de se manter a moral alta…“. Ou seja: me escapou a questão da crise econômica, também a “segurar” as propostas mais coloridas em busca de algo mais neutro e, portanto, menos datado e mais resistente à passagem do tempo.

A nova cadeira "Babel", design de Marcel Wanders para a xO

Mas fiquei feliz da vida em ver as fotos cheias de cor que Mario me enviou, algumas delas ilustrando este post. A empresa dele, Casa Contemporânea, tem um blog com outras várias, e eu sugiro, além de uma visita, e ficar de olho por lá, pois ele trabalha com algumas das maiores empresas lançadoras de design na Europa: gente como a Moooi, xO Design, Casamania e Bd Barcelona, entre outras. Empresas que trabalham com profissionais do porte de Philippe Starck, Karim Rashid e Jaime Rayon. Aliás, a foto de Rashid no que parece ser uma entrevista coletiva no stand da xO, me pareceu algo de pândego: cenas de “estrelismo” explícito!

PS: Um feliz dia das mães para todos!

Home Theater montado por Viviane Busch na Mostra Mac Móveis 30 anos na nova loja de Curitiba

Sempre gostei dos móveis da Mac: o design, os materiais, o bom gosto na apresentação, tudo sempre muito bem feito. E agora fiquei sabendo que eles já têm uma verdadeira cadeia de lojas de norte a sul do país. A loja de Curitiba foi inaugurada na semana passada com uma bela mostra de interiores, mostra que se repete em todas as demais lojas da rede. A chamada “Mostra Mac Móveis 30 anos” comemora as três décadas da marca que tem fábrica em Uberaba, Minas Gerais. Os móveis pensados para exteriores se adequam muitas vezes a espaços interiores com elegância e bom gosto, o que é uma maravilha para quem adquire uma peça para um espaço, podendo modificar a decoração dentro de algum tempo, usando a mesma peça.

Sala de jantar de Ana Paula Bigolin Zordan na Mostra Mac

A mostra exibe também a Coleção Mac 2010 que, segundo o release que recebi, “pretende marcar a passagem para um novo conceito – uma reinvenção da imagem da marca, buscando manter-se jovem e atenta às novas tendências do mobiliário e da alta decoração“. A mostra da nova loja Curitiba vai até 30 de junho. Verifique o calendário com a loja de sua cidade. Os endereços você encontra no site da marca.

As belas e delicadas flores cerâmicas de Leila Mirandola

Mais avisos? É… “novidade sempre” aqui tem lugar…

O Dia das Mães está aí e pipocam os bazares. Recebi convite para alguns deles. Vejam:

• Em São paulo, o tradicional bazar beneficente do Dia das Mães da Obra de São Teodoro ajuda às crianças da creche Irmã Natividade, mantida pela obra, e está com muitas novidades: peças de artesanato, decoração, importados, semi-jóias, roupas adulto e infantil, entre outros achados. Fundada por um grupo de ex-alunas do Colégio Nossa Senhora de Sion, a entidade beneficente atualmente dá assistência a 70 crianças carentes. Será nos dias 27 e 28 de abril, das 9 às 18h no Colégio Sion – Av. Higienópolis, 983 – convênio com o Estacionamento Park 21 que fica na rua Albuquerque Lins, 1.268.

• Aqui no Rio acontece o “Espaço de Arte” na Sauer Danças no Jardim Botânico. Vai ter objetos decorativos, utilitários e acessórios femininos para mãe nenhuma botar defeito. Será nos dias 28 e 29 de abril, das 7 às 20h, na rua Lopes Quintas 576. Telefones: 2274-4223 e 2274-1546.

• Tem também dois bazares chamados “Achados Imperdíveis”: um deles no Vargem Shopping – Estr.dos Bandeirantes, 15.076, em Vargem Pequena – nos dias 29 e 30 de abril das 11 às 19h. O outro será no Novo Rio Country Clube – Av. Das Américas, km.17,5, no Recreio (entrada pela lateral, +/- 500m após o Prezunic, 1ª rua à direita) – nos dias 1º e 2 de maio das 10 às 18h. Informações através dos telefones 2437-9581 e 8669-0108.

E já que o assunto é mãe, escolhi estas encantadoras flores em cerâmica para ilustrar este post. Criadas por Leila Mirandola são um presente diferente e único para mulheres que gostam de flores e de casa bonita. Contatos através do blog ou do site de Leila.

Claudia Sardinha fez um post no seu “Tecnologia Outonal” sobre o quanto custa NÃO contratar um profissional para fazer ou prestar serviços para a casa e me citou como exemplo de consultoria em decoração. Fiquei toda prosa com a citação e agradeço muito. É verdade, às vezes, o barato sai caro – todo mundo sabe disso mas às vezes deixa isso pra lá…

Saiu o terceiro post sobre revestimentos para piso no Blog da Portobello. Desta vez falei sobre pedras. Confira!

Adorei o texto que li sobre os prejuízos que grandes eventos como a Copa do Mundo e as Olimpíadas trazem para as cidades. É verdade, você leu certo, prejuízos, e não lucros. Quem explica tudo e tem a maior competência para isso é Raquel Rolnik, urbanista, professora da FAU-USP e relatora especial da ONU para o direito à moradia adequada. O fato é que os eventos vão acontecer mesmo e que os administradores das cidades passam por cima dos efeitos ruins para quem as habita durante toda sua vida, em função dos visitantes. Ao invés de, pelo menos, minimizar os transtornos, vemos as obras rolando de qualquer jeito, nem tudo fica pronto, nem tudo é realmente inaugurado, nem tudo fica a contento, mas a parte “para inglês ver” é o que importa. Enfim, para refletir.

PS: Ainda falando sobre presentes para o Dia das Mães, começou hoje uma promoção na Ma Design Bijoux: compras acima de 20 reais contam com frete grátis via PAC (Encomenda Simples). E para seguidores da marca no Twitter haverá sorteio da correntinha que você vê aqui no dia 10/05.

Daí que vem Milão e Milão vai embora, vem Casa Cor e lá vai Casa Cor e tudo na mesma: um begezinho aqui, uma madeira clara ali (que também é neutra pois tem um tom beeem perto dos beges), outra escura – e marrom – acolá, e lá vamos nós vendo tudo igual… Não sei onde foi a coragem dos profissionais, mas a grande maioria opta por estes tons e todo mundo fica satisfeito! Pra quê mudar?

E no Salone não seria diferente: praticamente nos últimos três anos sempre vejo as mesmas fotos: poltronas, sofás e tapetes absolutamente divinos e… beges. Ou marrons, ou brancos, ou pretos. Neste ano, foi exatamente isto o que vi na maior parte das matérias e posts. Até que, finalmente, vi esta foto, em matéria do casa.com.br:

Gente, vocês não podem imaginar minha satisfação ao ver estes tons extravagantes colocados uns contra os outros. Claro, só podia ser coisa de gente escolada como Paola Lenti – de quem já falei aqui antes – pois quem está começando não ia correr o risco de ser considerado “out“. Pois ela fez um stand coloridíssimo e com coisas bonitas como sempre.

Dei um giro por aí e pesquei mais estas imagens:

O stand da francesa Roche Bobois

Cadeirita da norte-americana Emeco feita a partir da reciclagem de garrafas plásticas de coca-cola!

A cadeira “Murano Vanity“, design de Stefano Giovannoni para a italiana Magis.

A Moroso e a Kartell sempre trazem coisas coloridas pois usam muitos plásticos em suas peças, mas este ano até a Kartell atacou de preto, branco e cinza…

Para não ser totalmente injusta, ontem vi uma matéria que mostrava um pavilhão inteiro da feira com coisas bem coloridas, mas a predominância de todos os outros pavilhões (e mais do Salone Satellite mais o Fuori Salone), nota-se, era neutra.

Não é que eu desgoste totalmente de um ambiente neutro, eu também acho chic. Mas essa “homogeneidade” das propostas me incomoda um pouco…

Belíssima peça em raku em cor inusitada

Gosto muito de tudo que é feito com as mãos e nisso se inclui a cerâmica e todas as suas vertentes. Sonia Rô, minha amiga de muito tempo, cria lindas peças em raku, que tem como característica uns “risquinhos” que ficam sobre a superfície da peça. Veja um exemplo na foto abaixo:

O raku é uma técnica milenar de queima cerâmica que era feita para criar as taças para a cerimônia do chá dos imperadores japoneses. As peças saem do forno quando sua temperatura atinge 1.000º centígrados e sofrem um choque térmico. Ainda incandescentes, elas têm que ser colocadas num local preparado para criar o efeito, onde sofrerão variados efeitos químicos e físicos determinados quer pela temperatura, quer pelos materiais usados. Todos estes efeitos são relativamente difíceis de se controlar, motivo pelo qual há sempre um lado imprevisível nos resultados obtidos.

Desde seus primeiros tempos, a queima do raku tem essa característica de “cerimonial”, de reunir as pessoas em torno de um forno de queima. Veja aqui uma fotogaleria com uma queima de raku que aconteceu no último dia 3.

Peças em raku do Atelier Sol Luna

Sonia é sócia de Regina Duarte no Atelier Sol Luna, que fica em Araras, Petrópolis. No site do atelier você vê peças lindas em raku, cerâmica, découpage, pintura e mosaico. Na próxima sexta-feira, dia 23, vai haver outra queima de raku. Se você estiver interessado, entre em contato pelos telefones (24)2225-1497 ou (24)9266-5953 para se inscrever – o convite sai por R$10,00 por pessoa. Eu ainda não fui, mas estou hiper curiosa para ver de perto um evento destes.